6 октября - 1 ноября 2015

Николай касаткин. Оглядываясь назад. Ретроспектива. 2015-1948

Центральный выставочный зал "Новый Манеж"
6 ОКТЯБРЯ - 1 НОЯБРЯ 2015
Николай касаткин. Оглядываясь назад. ретроспектива. 2015-1948
Центральный выставочный зал "Новый Манеж"
Николай Иванович Касаткин родился в 1932 в деревне Жуково Смоленской области, с 1933 года живёт в Москве, однако, начиная с 1983 года, каждое лето проводит в Смоленщине, в деревне Воронцово. В 1959 году окончил МГХИ им. В.И. Сурикова, с 1973 года – член Московского Союза художников. Его индивидуальный творческий мир сложился в кругу московских авторов «другого искусства», прежде всего Э. Булатова и О. Васильева. После института его художественные поиски лежали в русле постсезаннистских экспериментов (в том числе под влиянием живописи Р. Фалька), затем (со 2-й половины 60-х) – на стыке картины и объекта. Художник исследовал воздействие на живопись фотографии и произведений китча, но основным жанром в его творчестве с начала 70-х годов становится «концептуальный пейзаж», основанный на принципе комбинирования узнаваемых пейзажных структур как в природе, так и в истории искусства. Так же, как Эрик Булатов и Олег Васильев, Касаткин работал с пространством картины, объективными принципами её построения, учитывая достижения как искусства авангарда, так и реалистической живописи (в особенности пейзажа XIX столетия), за счёт чего вырабатывает собственную, узнаваемую и неповторимую линию в искусстве. Он работал неторопливо, создавая, как правило, не более нескольких картин в год, часто, в течение года, воспроизводя фрагменты пейзажей Смоленщины летнего периода. Работы хронологически разделяются по сериям, в основе каждой из которых лежит четкая идея и модель отношения картины и зрителя. Многие из работ Касаткина имеют огромные форматы, превышающие четыре метра в длину, но это не мегаломания, а необходимость ввести зрителя в пространство картины, практически осязаемое. Большая часть из этих работ была представлена на выставке в Новом Манеже.
Николай Касаткин умер 26 октября 2019 года.

Николай Иванович Касаткин родился в 1932 в деревне Жуково Смоленской области, с 1933 года живёт в Москве, однако, начиная с 1983 года, каждое лето проводит в Смоленщине, в деревне Воронцово. В 1959 году окончил МГХИ им. В.И. Сурикова, с 1973 года – член Московского Союза художников. Его индивидуальный творческий мир сложился в кругу московских авторов «другого искусства», прежде всего Э. Булатова и О. Васильева. После института его художественные поиски лежали в русле постсезаннистских экспериментов (в том числе под влиянием живописи Р. Фалька), затем (со 2-й половины 60-х) – на стыке картины и объекта. Художник исследовал воздействие на живопись фотографии и произведений китча, но основным жанром в его творчестве с начала 70-х годов становится «концептуальный пейзаж», основанный на принципе комбинирования узнаваемых пейзажных структур как в природе, так и в истории искусства. Так же, как Эрик Булатов и Олег Васильев, Касаткин работал с пространством картины, объективными принципами её построения, учитывая достижения как искусства авангарда, так и реалистической живописи (в особенности пейзажа XIX столетия), за счёт чего вырабатывает собственную, узнаваемую и неповторимую линию в искусстве. Он работал неторопливо, создавая, как правило, не более нескольких картин в год, часто, в течение года, воспроизводя фрагменты пейзажей Смоленщины летнего периода. Работы хронологически разделяются по сериям, в основе каждой из которых лежит четкая идея и модель отношения картины и зрителя. Многие из работ Касаткина имеют огромные форматы, превышающие четыре метра в длину, но это не мегаломания, а необходимость ввести зрителя в пространство картины, практически осязаемое. Большая часть из этих работ была представлена на выставке в Новом Манеже.
Николай Касаткин умер 26 октября 2019 года.
Часть работ для экспозиции в Новом Манеже предоставляют музеи – Государственная Третьяковская галерея, Государственный музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина, Московский музей современного искусства, ряд региональных музеев России, таких как Смоленский музей-заповедник, Вологодская областная картинная галерея, Белгородский государственный художественный музей. Большая часть произведений художника находится в частных собраниях по всему миру, среди которых наиболее значимые – Фонд «Новый», Фонд Владимира Смирнова и Константина Сорокина – также предоставляют работы Касаткина из своих коллекций для выставки.
Часть работ для экспозиции в Новом Манеже предоставляют музеи – Государственная Третьяковская галерея, Государственный музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина, Московский музей современного искусства, ряд региональных музеев России, таких как Смоленский музей-заповедник, Вологодская областная картинная галерея, Белгородский государственный художественный музей. Большая часть произведений художника находится в частных собраниях по всему миру, среди которых наиболее значимые – Фонд «Новый», Фонд Владимира Смирнова и Константина Сорокина – также предоставляют работы Касаткина из своих коллекций для выставки.
Эта выставка может оказаться откровением для тех, кто считает, что представление о «другом искусстве» было окончательно сформулировано в прошлом десятилетии и закреплено в научных трудах. Касаткин – пожалуй, последний «не показанный» из классиков современного искусства, значительная фигура, знакомство с которой корректирует наши представления об исторических путях отечественного искусства. Его творчество равно отстоит как от заимствованных с Запада открытий послевоенного авангарда, так и от классической, перешедшей в советскую, школы реализма. Возможно, его масштабный показ необходим именно в сегодняшних условиях, когда поиск «национальной идентичности» остро нуждается в открытом диалоге со всей мировой культурой.
Эта выставка может оказаться откровением для тех, кто считает, что представление о «другом искусстве» было окончательно сформулировано в прошлом десятилетии и закреплено в научных трудах. Касаткин – пожалуй, последний «не показанный» из классиков современного искусства, значительная фигура, знакомство с которой корректирует наши представления об исторических путях отечественного искусства. Его творчество равно отстоит как от заимствованных с Запада открытий послевоенного авангарда, так и от классической, перешедшей в советскую, школы реализма. Возможно, его масштабный показ необходим именно в сегодняшних условиях, когда поиск «национальной идентичности» остро нуждается в открытом диалоге со всей мировой культурой.
Дополнительные материалы:
Дополнительные материалы: